网上一斋

　　青年书法、篆刻家徐庆华是一位智者。

　　他不盲从于投身在被称作“法”的实践之中。对传统的理解、参与在于对传统的新的诠释，只有准确把握书法规则的排斥、限制和占有方式，书法才能仍旧作为一种陈述而显现出它的历史价值。但是，书法的历史传承还有赖于时代的转换过程中的变易性，这就是书法的“外在意义”，即处在文化景观中的书法的本体限定和文化融合，只有这样，书法才不致于作为一种怀旧方式而存在。他的这番理解已经足以让我们感觉到他思想的力度了。

　　于是，作品中现代构成意识的渗透成了他创作的母题。对线条张力感的追求使他的作品更富有表现性，他不以解构汉字为代价，而是把重点放在运笔的速度（停驻、疾缓）、墨色的变化（燥湿、黑白）和视觉的感受（妍美、刚劲）的对比上，形成一步一景、一线一变的特殊审美效应。但同时他又注重用重复、简抽、内敛的笔画来追求某种特定的效果，在夸张、变形、移位、穿插等现代手法的运用中，形成章法和布局上的特有魅力。强化了阅读的陌生感和诱惑力。在他的印章中似乎你更能感受到这一点，其啭法、刀法都是以追求线条的丰富变化和强烈的视觉冲击力为宗旨的，即便在一些隐喻色彩极为浓郁的作品中也充分体现了这一点，他把传统书法注重个体的抒情写意转换到对接受者进行视觉对话，他要让你感到书法首先不是认读，而是是否能消除视觉的惰性来激活思维的机制，并对书法有一种新的认识，这是一种由情感操作向理性操作的转换，书法、篆刻在嘘庆华那里除区抒情写意的外壳，还有表达观念这一特质，这一点，显现出徐庆华的智慧。可以说徐庆华不是颠覆传统，而是采用一种战略反姿态，更丰富了书法传统的“审美人生”的设定，使书法寻求一种边界性的企图成为现实。他让人感觉到书法不是古老游戏的反复，而是人认识自己的一种媒介。作为大学教师的徐庆华即将赴新加坡举办展览，在跨文化交流的氛围中徐庆华将有什么变化呢，我不得而知，至少在目前他在我眼里已经是位智者。